En “Historia de hombres casados” y “La mesa del olvido y otros cuentos de amor”, Marcelo Birmajer vuelve a desplegar su lúcida mirada sobre las relaciones afectivas. Con humor, melancolía y una precisión quirúrgica para retratar la vida urbana, el autor confirma su lugar como uno de los grandes narradores argentinos contemporáneos.
Cultura22 de noviembre de 2025
Leila RiveraMarcelo Birmajer es novelista, cuentista, ensayista, periodista cultural, dramaturgo, humorista y traductor. Figura central de la narrativa argentina contemporánea, ha desarrollado una obra prolífica que dialoga tanto con la literatura como con el cine y el periodismo.
Es coautor del guion de El abrazo partido (2004), dirigida por Daniel Burman y ganadora del Oso de Plata en el Festival de Berlín. Desde hace años escribe columnas semanales en el diario Clarín. Su obra ha sido traducida a más de una decena de idiomas, entre ellos inglés, hebreo, francés, alemán, italiano, portugués, japonés y coreano.
Ha recibido el Premio Konex en dos oportunidades: en 2004, como uno de los cinco escritores más destacados de la década 1994–2004 en literatura juvenil, y nuevamente en 2011, junto a Daniel Burman, como uno de los cinco mejores guionistas de cine del período 2001–2010.
Entre sus numerosos libros se destacan “Un crimen secundario” (1992), “El túnel de los pájaros muertos” (2015) y “Martín Fierro, siglo XXI” (2022), este último escrito en coautoría con su hijo Simón Birmajer.
(*) Corregido el 16-12-25
Link para ver la película “El abrazo partido”: https://www.youtube.com/watch?v=-Q4bFCwdegA
Marcelo Birmajer encontró, desde hace décadas, un territorio narrativo que lo distingue: la exploración de los vínculos en crisis, la tentación y el desencanto, el comportamiento masculino y sus contradicciones, y el modo en que el amor se mezcla con la memoria. Tanto “Historia de hombres casados” como “La mesa del olvido y otros cuentos de amor” funcionan como dos caras de una misma sensibilidad literaria: la que combina ironía con ternura, observación social con intimidad emocional.
Birmajer escribe desde Buenos Aires -no solo como escenario, sino como respiración-, y sus personajes encarnan esa mezcla de neurosis, nostalgia, deseo y humor que convierte a la experiencia amorosa en un campo de batalla cotidiano.
Publicado originalmente a comienzos de los 2000, “Historia de hombres casados” es una colección de relatos que abrió una conversación cultural: ¿cómo se narra el deseo masculino sin caer en estereotipos y, al mismo tiempo, exponiendo sus zonas menos confesables?
Los cuentos funcionan como pequeñas cápsulas de tensión: infidelidades que nunca terminan de consumarse, matrimonios que bordean el abismo, fantasías que chocan contra la realidad prosaica. Birmajer captura con humor seco la torpeza, el desconcierto y la vulnerabilidad que aparecen cuando la fantasía del deseo se encuentra con la vida real.
La clave del libro no está en juzgar a sus personajes sino en comprenderlos: hombres confundidos, entrañables y muchas veces ridículos, atrapados entre la rutina doméstica y la pulsión por lo inesperado. Esta honestidad narrativa lo convirtió rápidamente en una referencia dentro de la literatura urbana argentina y en un libro que se sigue leyendo como si hubiera sido escrito ayer.
Si “Historia de hombres casados” examina el costado más impulsivo y conflictivo del amor, “La mesa del olvido y otros cuentos de amor” —sucesor espiritual y tonal— se interna en la afectividad desde otra perspectiva: la memoria emocional. Aquí aparecen historias marcadas por la pérdida, la persistencia de lo que ya no está y la certeza de que todo amor deja una huella que se reorganiza con el paso del tiempo.
En ambos libros, Birmajer demuestra que la ficción amorosa sigue siendo un campo fértil para el realismo contemporáneo. Sus personajes hablan, se equivocan, desean y recuerdan como lo haría cualquiera; sin embargo, esa aparente simpleza esconde una gran sofisticación narrativa.
Birmajer se mueve entre la comedia romántica y el drama íntimo sin perder su sello: una prosa ágil, precisa y profundamente humana.
Su prosa directa, despojada y cuidadosamente informal le valió elogios por su capacidad para conectar con un público amplio, incluso con lectores poco habituados a la ficción contemporánea. Pero también generó discusiones en torno al modo en que aborda la subjetividad masculina.
Algunos críticos han cuestionado cierta previsibilidad en los giros y un uso recurrente de arquetipos sentimentales. Sin embargo, incluso dentro de este sector, se reconoce que su economía narrativa —que algunos leen como limitación— es parte de su estilo deliberado: una forma de contar que prefiere la transparencia y la cercanía por sobre la complejidad formal.
Lo interesante es que, más allá de los debates, estas dos obras lograron algo que pocos libros de relatos consiguen: mantener vigencia y circulación constante entre los lectores, especialmente en librerías y bibliotecas públicas.
Birmajer ofrece algo poco frecuente: relatos que permiten pensarnos, reírnos de nosotros mismos y, al mismo tiempo, reconocernos en la vulnerabilidad ajena.
La identificación emocional con los personajes —ese tono confesional sin caer en el sentimentalismo— produjo un efecto de empatía que sigue siendo uno de los mayores logros del autor.
Sus libros se leen como pequeñas radiografías de época: ágiles, mordaces, accesibles, pero también profundamente humanos.
Leer a Marcelo Birmajer en estos dos libros es reencontrarse con una narrativa que entiende al amor como un territorio frágil, cambiante y, sobre todo, profundamente humano. Ya sea desde la comedia íntima o desde la introspección melancólica, sus relatos iluminan zonas de la vida emocional que pocas veces se abordan con tanta claridad y sensibilidad.
En tiempos donde los vínculos se reconfiguran y las certezas escasean, la literatura de Birmajer ofrece un espejo honesto, accesible y conmovedor: una invitación a pensar(nos) a través de la ficción.
En su novela más ambiciosa y compleja hasta la fecha, Valérie Perrin construye un fresco íntimo y universal sobre la identidad, el silencio y la interdependencia de los afectos. Con una prosa que combina lirismo con trama detectivesca, “Tatá” confirma a su autora como una de las voces más leídas de la narrativa contemporánea francófona.
Lejos del vértigo narrativo que domina buena parte del streaming, “Si la vida te da mandarinas” apuesta por algo cada vez más raro: la paciencia. La serie surcoreana convierte el paso del tiempo en materia dramática y encuentra, en los gestos mínimos y la vida ordinaria, una forma delicada de pensar el amor, la memoria y la herencia. Disponible en Netflix.
Estrenada en 2005 y dirigida por Marcos Carnevale, “Elsa y Fred” ocupa un lugar singular dentro del cine argentino contemporáneo: una película popular, sí, pero sostenida por una sensibilidad adulta poco frecuente. En el centro de ese equilibrio delicado se impone China Zorrilla, en una actuación que la crítica reconoció como una de las más memorables de su etapa final. Disponible en Netflix.
Ganadora del Premio Herralde y convertida en una de las novelas clave sobre la última dictadura argentina, “Ciencias morales” condensa, en un espacio mínimo, una reflexión perturbadora sobre el poder, la vigilancia y la interiorización de la violencia. Martín Kohan construye una ficción austera y precisa que sigue interpelando a lectores y críticos, y cuya adaptación cinematográfica, “La mirada invisible”, prolongó su impacto en otro registro expresivo.
La tercera entrega del universo “Knives Out”, dirigida por Rian Johnson y disponible en Netflix, propone un giro tonal y temático que obliga al espectador a repensar el género policial clásico; una mezcla de misterio, fe y reflexión moral que ha generado un amplio debate crítico.
Breve, incisiva y construida como un mecanismo de relojería moral, “El sentido de un final” (2011) consolidó a Julian Barnes como una de las voces más precisas y elegantes de la narrativa contemporánea. Con una prosa contenida y un desenlace que obliga a reconsiderar cada recuerdo, la novela obtuvo el Man Booker Prize y reabrió el debate sobre la fiabilidad de la memoria y el peso del arrepentimiento.
Lejos del vértigo narrativo que domina buena parte del streaming, “Si la vida te da mandarinas” apuesta por algo cada vez más raro: la paciencia. La serie surcoreana convierte el paso del tiempo en materia dramática y encuentra, en los gestos mínimos y la vida ordinaria, una forma delicada de pensar el amor, la memoria y la herencia. Disponible en Netflix.
Por el momento no se esperan precipitaciones en la ciudad.
El hecho ocurrió en el balneario municipal. El joven sufrió una lesión en el hombro y fue trasladado al Hospital Provincial.
La Provincia actualizó el régimen de tránsito con nuevas sanciones, precisiones sobre el uso de luces y herramientas digitales para el control de infracciones.
La Unidad Judicial de Río Tercero difundió dos solicitudes de paradero independientes. Se trata de dos personas diferentes, en hechos que no guardan relación entre sí, y solicitan colaboración de la comunidad.