Leila Rivera

La novela “No tengas miedo” marca la más reciente incursión del maestro del suspense Stephen King en el terreno de la narrativa criminal con elementos de thriller psicológico. Publicada en 2025, la obra retoma a Holly Gibney, personaje recurrente en varias novelas de King, para ofrecer una historia con múltiples hilos narrativos que exploran justicia, obsesión y miedo colectivo.

En su ópera prima como directora, Manuela Martelli elige un enfoque elíptico y doméstico para narrar uno de los períodos más oscuros de la historia reciente de Chile. 1976 (2022) apuesta por el fuera de campo, el silencio y la transformación moral de su protagonista. Una película de enorme rigor formal, tan poderosa en sus aciertos como discutible en algunas de sus decisiones narrativas.

Con una voz narrativa tan singular como inolvidable, Mark Haddon construyó en “El curioso incidente del perro a medianoche” una novela que desborda etiquetas: policial atípico, relato de iniciación y profunda exploración de la diferencia. Publicado en 2003, el libro se convirtió en un clásico contemporáneo leído tanto por jóvenes como por adultos, y sigue siendo una referencia clave de la narrativa del siglo XXI.

Entre el ensayo sociológico, la comedia amarga y la provocación cultural, la película “Homo argentum” se propone interrogar —y exponer— algunos de los rasgos más persistentes del carácter argentino. El resultado es una obra tan estimulante como irregular, que invita al debate más que a la complacencia. Disponible en Disney+.

Publicada en 1998, “Las partículas elementales” consolidó a Michel Houellebecq como uno de los escritores más incisivos y polémicos de la literatura contemporánea.

La nueva película argentina explora, con crudeza y sensibilidad, una noche decisiva en la vida de una mujer atravesada por el desgaste afectivo, la maternidad y la identidad. Disponible en Flow.

Una inmersión en la última gran novela de Carla Montero, donde la intriga histórica, el romance y la identidad femenina se cruzan sobre un asfalto mojado por la niebla de la Isla de Man. Análisis de una obra que reafirma a Montero como referente contemporáneo de la novela histórica con perspectiva femenina.

Estrenada en 2008, “La duda” (Doubt), dirigida por John Patrick Shanley y protagonizada por Meryl Streep, Philip Seymour Hoffman, Amy Adams y Viola Davis, es uno de los ejemplos más sólidos de adaptación cinematográfica de una obra teatral contemporánea, trasladando al cine un conflicto ético sin respuestas cerradas, apoyado casi exclusivamente en la palabra, la actuación y la ambigüedad. Disponible en Netflix.

En su novela más ambiciosa y compleja hasta la fecha, Valérie Perrin construye un fresco íntimo y universal sobre la identidad, el silencio y la interdependencia de los afectos. Con una prosa que combina lirismo con trama detectivesca, “Tatá” confirma a su autora como una de las voces más leídas de la narrativa contemporánea francófona.

Lejos del vértigo narrativo que domina buena parte del streaming, “Si la vida te da mandarinas” apuesta por algo cada vez más raro: la paciencia. La serie surcoreana convierte el paso del tiempo en materia dramática y encuentra, en los gestos mínimos y la vida ordinaria, una forma delicada de pensar el amor, la memoria y la herencia. Disponible en Netflix.

Cuando el invierno clausura los caminos y la noche se vuelve más larga, la literatura encuentra un escenario privilegiado para el regreso de los fantasmas. Navidades de miedo, en edición y prólogo de Juan Molina Foix, reúne relatos clásicos donde la fiesta se transforma en umbral: un tiempo suspendido en el que el pasado irrumpe, las culpas despiertan y lo sobrenatural reclama su lugar. Una antología que ilumina la cara menos amable —y más literaria— de la Navidad.

Estrenada en 2005 y dirigida por Marcos Carnevale, “Elsa y Fred” ocupa un lugar singular dentro del cine argentino contemporáneo: una película popular, sí, pero sostenida por una sensibilidad adulta poco frecuente. En el centro de ese equilibrio delicado se impone China Zorrilla, en una actuación que la crítica reconoció como una de las más memorables de su etapa final. Disponible en Netflix.

Ganadora del Premio Herralde y convertida en una de las novelas clave sobre la última dictadura argentina, “Ciencias morales” condensa, en un espacio mínimo, una reflexión perturbadora sobre el poder, la vigilancia y la interiorización de la violencia. Martín Kohan construye una ficción austera y precisa que sigue interpelando a lectores y críticos, y cuya adaptación cinematográfica, “La mirada invisible”, prolongó su impacto en otro registro expresivo.

La tercera entrega del universo “Knives Out”, dirigida por Rian Johnson y disponible en Netflix, propone un giro tonal y temático que obliga al espectador a repensar el género policial clásico; una mezcla de misterio, fe y reflexión moral que ha generado un amplio debate crítico.

Breve, incisiva y construida como un mecanismo de relojería moral, “El sentido de un final” (2011) consolidó a Julian Barnes como una de las voces más precisas y elegantes de la narrativa contemporánea. Con una prosa contenida y un desenlace que obliga a reconsiderar cada recuerdo, la novela obtuvo el Man Booker Prize y reabrió el debate sobre la fiabilidad de la memoria y el peso del arrepentimiento.

Con una actuación contenida y poderosa de Cillian Murphy y una atmósfera helada y sombría, “Pequeñas cosas como estas” se erige como un acto de memoria y valentía. El film explora la culpa, la complicidad social y la decisión de no mirar para otro lado frente a una injusticia que permaneció demasiado tiempo en silencio. Disponible en Netflix.

La novela "Temporada de huracanes" (Random House, 2017) de Fernanda Melchor se consolidó como una de las obras más impactantes de la literatura mexicana contemporánea, retratando con crudeza el machismo, la pobreza y la violencia en un entorno rural.

A más de una década de su estreno, Homeland sigue siendo una de las series que mejor supo interpretar el clima político y emocional del siglo XXI. Entre el thriller de espionaje y el drama psicológico, la producción encabezada por Claire Danes y Mandy Patinkin redefinió el género, reveló las zonas oscuras de la inteligencia norteamericana y obligó al espectador a convivir con la duda como forma de verdad.