Cine

La película de Claudia Llosa, adaptación de la novela de Samanta Schweblin, convierte una historia de maternidad, amenaza y contaminación en un inquietante thriller psicológico. María Valverde y Dolores Fonzi protagonizan una película que privilegia la atmósfera, la incertidumbre y aquello que permanece fuera de campo. Disponible en Netflix

El drama carcelario dirigido por Frank Darabont y protagonizado por Tim Robbins y Morgan Freeman fue recibido con buenas críticas, pero pasó casi inadvertido en los cines. Con el tiempo, “Sueño de fuga” se transformó en uno de los films más queridos del cine contemporáneo: una historia sobre la amistad, la dignidad y la capacidad humana de resistir. Disponible en Netflix.

La adaptación del célebre relato de Hernán Casciari combina comedia negra, thriller y drama familiar en una historia atravesada por las consecuencias de una broma adolescente. Darío Barassi, Verónica Llinás, Agustín Aristarán y César Bordón encabezan un elenco que sostiene una película tan singular como irregular.

La película de la marroquí Maryam Touzani convierte la historia de una mujer de 79 años en una delicada reflexión sobre el arraigo, la vejez y el deseo. Carmen Maura, en una interpretación extraordinaria, vuelve a demostrar que una actriz puede apropiarse de una película hasta convertirla en una experiencia personal e irrepetible. Disponible en Flow.

Con el debut cinematográfico de Cazzu, la presencia de Diego Peretti y Joaquín Furriel, y una puesta visual de notable belleza austral, la película de Juan Cabral se convirtió en una de las grandes sorpresas del cine argentino reciente. Entre el realismo y la fantasía, “Risa y la cabina del viento” recupera una tradición poco frecuente en la producción nacional: la de las historias capaces de hablar de la muerte sin renunciar al asombro. Disponible en Netflix.

Con una extraordinaria interpretación de Paul Giamatti, la dirección precisa de Alexander Payne y un trío de personajes que encuentran consuelo en medio de la soledad, “Los que se quedan” (The Holdovers) se convirtió en una de las películas más celebradas de 2023. Entre la comedia amarga, el drama íntimo y el retrato social, la obra recupera el espíritu del cine estadounidense de los años setenta para construir una historia profundamente contemporánea sobre la pérdida, la amistad y las segundas oportunidades. Disponible en Netflix.

Con una interpretación monumental de Mads Mikkelsen, la película de Nikolaj Arcel recupera el espíritu del gran cine histórico clásico y lo fusiona con el western, el drama social y la reflexión sobre la ambición humana. Estrenada en 2023 y conocida internacionalmente como The Promised Land, esta producción danesa fue una de las grandes sorpresas del cine europeo reciente y consolidó el regreso de Arcel a la primera línea cinematográfica. Disponible en Flow. 

Con una sensibilidad extraordinaria y un realismo despojado de artificios, la película uruguaya dirigida por César Charlone y Enrique Fernández convirtió una historia mínima en una de las obras más conmovedoras del cine latinoamericano contemporáneo. Entre el humor, la precariedad y los vínculos familiares, “El baño del Papa” narra mucho más que la espera de una visita papal: retrata la obstinación de quienes todavía creen en una oportunidad para cambiar sus vidas. Disponible en Youtube.

En “La esperanza vive en mí”, Mike Binder se aparta del artificio para explorar vínculos frágiles, duelos silenciosos y la posibilidad de reconstrucción emocional. Un film sobrio que encuentra su fuerza en lo cotidiano y en actuaciones de alto voltaje contenido. Disponible en Netflix.

Con su inconfundible pulso estético y narrativo, Park Chan-Wook regresa con “La única opción”, una obra que tensiona los límites entre deseo, moralidad y destino. El director surcoreano, célebre por su precisión visual, propone aquí un thriller íntimo donde cada silencio pesa tanto como una confesión. Disponible en Mubi (*)

La nueva película de Juan José Campanella transforma un banco de plaza en un campo de batalla moral y afectivo. Adaptación de la exitosa obra teatral inspirada en el texto de Herb Gardner, Parque Lezama apuesta por la concentración dramática y la precisión técnica para construir una experiencia cinematográfica donde el silencio pesa tanto como la palabra. Disponible en Netflix a partir del 6 de marzo.